Exposicions
Poesia com roba estesa al vent
El Tinglado 1 del Moll de Costa de Tarragona acull ‘Papers al vent’, una exposició de Sergi Marcos que fusiona art i poesia a través de haikus catalans contemporanis
Els haikus de Montserrat Abelló i Teresa Costa-Gramunt, segons la mirada de Sergi Marcos.
El haiku és una forma estròfica formada per tres versos de cinc, set i cinc síl·labes respectivament. Aquests poemes de tradició japonesa, que aconsegueixen evocar emocions i sensacions amb molt poques paraules, són el punt de partida del darrer treball de l’artista barceloní Sergi Marcos, que ahir dijous va ser presentat al Tinglado 1 del Moll de Costa de Tarragona.
Es tracta de l’exposició Papers al vent, en la qual aquest artista visual, que treballa també camps com la il·lustració, la publicació de llibres o la realització de projectes audiovisuals, ha fet una interpretació visual dels haikus moderns i contemporanis catalans. I ho ha fet mitjançant unes làmines que el mateix autor convida a contemplar com si fos «roba estesa al vent», en què l’art i la poesia es fusionen.
Marcos ha treballat a partir de l’antologia Llum a les golfes (Viena Edicions, 2018), un treball signat per l’assagista, poeta, traductor i crític literari Sam Abrams, i que recull la producció poètica de haikus a les terres de parla catalana. En les seves pàgines hi ha versos de Joan Salvat-Papasseit, Salvador Espriu, Joan Alcover, Tomàs Garcés, Màrius Torres, Rosa Leveroni, Joana Raspall, Josep Palau i Fabre, Enric Sòria o Joan Oliver (Pere Quart) entre d’altres. També de la poeta tarragonina Montserrat Abelló, que va jugar amb aquesta forma poètica, i és present en l’exposició (Pètals de rosa / que els dits acaronen / són els teus llavis).
En aquest treball, Sergi Marcos ha transformat els versos seleccionats en una sèrie de làmines on text i imatge es fonen. Cada obra inclou el poema manuscrit i una composició visual que expressa l’impacte emocional del text, de manera que l’un i l’altre acaben conformant un sol cos, com un collage que va directe als sentits.
Segons explica el mateix artista –el qual admet sentir-se fascinat per la cultura japonesa–, la seva obra és una invitació a observar la bellesa en la imperfecció, seguint els principis del wabi-sabi japonès (filosofia de l’estètica japonesa que aprecia la bellesa imperfecta, efímera i senzilla, trobada en la natura i els objectes humils). L’exposició és gratuïta i es podrà visitar fins al 23 de febrer.